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miércoles, 30 de noviembre de 2022

J. Carver Pusey


Las primeras tiras de prensa XXVII

Tras varias décadas de publicaciones de tiras de prensa, llegada la década de los 30 del pasado siglo, la combinación de imágenes con textos en globos o bocadillos estaba consolidada. Tanto que a veces los textos llenaban las viñetas y había largos parlamentos. Por ello cuando algunos autores volvieron a fórmulas más básicas con predomino de la imagen, de la pantomima, algunos lo consideraron como una innovación.

 J. Carver Pusey

Benny (1929): J. Carver Pusey fue el artífice de la tira periodística de pantomima Benny, que apareció en periódicos como  New York Evening World de Joseph Pulitzer y Word-Telegram, desde 1929 hasta principios de la década de 1940. También realizó otras tiras como Cat Tales y Duckie.  Además fue dibujante de las plantillas del Philadelphia Inquirer y del New York World.

  

El exceso de líquido provoca una tremenda hinchazón del vientre desde los tiempos del primigenio historietista suizo Töpffer (imagen de Ms Cryptogame, 1845 © El Nadir).

 Mortadelo y Filemón.

Pusey utilizó con frecuencia en Benny el formato de las 4 viñetas. Parece un formato propicio para la pantomima, pues fue utilizado por muchos antes que él. Parece un número apropiado dado el limitado espacio concedido a la tira cómica en los periódicos.

 Historieta en 4 viñetas de Adamson por el sueco Jacobson.

Historieta en 4 viñetas de Pop  por el británico John Millar Watt

Historieta en 4 viñetas de Peter y Ping  por el danés Storm.

Hubo más autores estadounidenses que escogieron las historietas de gags de pantomima, como Carl Anderson, creador de la tira Henry (1932).



REFERENCIAS

· Varios, Historia de los comics, Toutain.

· Lambiek comiclopedia.

· Tebeosfera.

· wikipedia.
















jueves, 10 de noviembre de 2022

Lynd Ward

 

LAS PRIMERAS NOVELAS GRÁFICAS VII

(Los primeros Tebeos)

por Demetrio Casado de Otaola

Lynd Ward (1905 – 1985)

El hombre de Dios / Gods´ Man (1929): Publicada por primera vez por Jonathan Cape and Harrison Smith en Estados Unidos, es una de las seis novelas gráficas que realizó Lynd Ward, quien forma parte de un grupo de autores comprometidos, que optaron por utilizar la imagen, lenguaje universal al alcance de todos, para expresar sus ideas; para denunciar la injusticia social. Autores como el aleman Nückel y el belga Masereel, que al igual que el estadounidense Ward utilizaron la técnica del grabado. El último citado fue, sin embargo, el primero en narrar secuencialmente con grabados, y su obra caló en los otros dos.

Ward se crío en un entorno rural y profundamente religioso en el medio oeste de los Estados Unidos. Se cuenta que con 5 años su maestro le hizo reparar en que su apellido leído al revés era Draw, que en inglés quiere decir dibujo o dibujar, y que en ese momento supo que sería artista. Lejos de las tiras cómicas que proliferaban en los años de su infancia y juventud en los periódicos de Norteamérica, sus referencias fueron los clásicos. La Biblia en especial y en concreto la ilustrada con grabados de Gustave Doré.

 Grabado de Doré.

Ward se formó como artista estudiando en Nueva York; en la Teachers College, Universidad de Columbia, con John P. Heins y Albert C. Heckman como instructores y en la ciudad alemana de  Leipzig. Donde aprendió la técnica de grabado de la mano del maestro Hans Alexander “Theodore” Muller. En Europa pudo conocer la obra de los citados Masereel y Nückel.

Así en 1929, Ward publica su primera novela gráfica narrada con grabados realizados en madera de boj. Llevaba por título Gods´ Man. Que protagoniza un joven artista en la miseria que, de forma parecida al que hiciera Fausto, hace un trato con un personaje misterioso (quizá el Diablo o la Muerte) por el que recibe un pincel con el que se han realizado obras de arte desde el principio de la historia. Llega a una ciudad en busca del éxito que llega de forma fulgurante. Y con él la corrupción, la manipulación, el desengaño, la caída en desgracia con cárcel incluida y por fin la huida al campo sanador. Allí encuentra el amor y la felicidad, hasta que el personaje misterioso vuelve a aparecer reclamando el cumplimento del contrato del cual el artista no podrá liberarse. La obra denota la influencia del cine expresionista alemán, es de mencionar que en 1926 los estudios UFA estrenan en Alemania la película Fausto.

Gods´ Man puede verse,  y así se recomienda, en el enlace que sigue.

https://www.youtube.com/watch?v=1DiaBd2BU3Y

Al igual que en las obres de  Masereel y Nückel la narración no tiene ningún apoyo de texto, tan sólo los títulos de los capítulos, como hizo Nückel en Destino, su única novela gráfica. Así mismo el retrato que Ward hace de la ciudad es oscuro, corrupto. El mismo trato que le dieron los autores mentados.

Grabados de Masereel y Nückel.

 Grabado de Gods´ Man.

También tiene en común con los dos europeos un estilo expresionista, que tiene mucho que ver con  el ya mencionado cine alemán de los estudios UFA.  

Imágenes de Metrópolis (UFA, 1926) y Gods´ Man. Muestran ciudades oscuras en las que los edificios tapan el sol. 

El título Gods' Man implica dioses en plural. Alude al parecer a un fragmento de Báquides del dramaturgo romano Plauto: "Aquel a quien los dioses favorecen, muere joven". Que es el destino que sufre el protagonista de Ward, quien plasma en esta historia la inquietud juvenil que sintió ante las cortas y trágicas vidas de artistas como Van Gogh, Toulouse-Lautrec, Keats y Shelley.

Grabado de Destino de Nückel.
 Grabado de God`s Man.

Los bloques de madera originales del libro se conservan en la Colección Lynd Ward en la Biblioteca Conmemorativa Joseph Mark Lauinger en la Universidad de Georgetown en Washington, DC.

Se consideró realizar adaptaciones de Gods´Man al ballet y al cine que no llegaron a materializarse. La obra caló entre artistas e intelectuales de izquierdas. Ward recibió en varias ocasiones poemas inspirados en ella. Allen Ginsberg usó imágenes de Gods' Man en su poema Howl (1956), haciendo referencia a las imágenes de la ciudad y la cárcel en las anotaciones del poema.

Grabado de Gods´Man.

El pintor expresionista abstracto Paul Jenkins escribió a Ward en 1981 manifestándole la influencia que la "energía y la originalidad sin precedentes" que el libro tenían en su propio arte. El líder del grupo musical My Morning Jacket, Jim James, lanzó un álbum en solitario Regions of Light and Sound of God en 2013 inspirado en Gods' Man, que en un principio había concebido como banda sonora para una adaptación cinematográfica de la obra.

En 1930 Ward publica Madman´s Drum sobre el  tráfico de esclavos.

En 1932 Wild Pilgrimane, sobre la lucha obrera. El padre de Ward fue el ministro metodista Harry F. Ward (1873–1966), activista social y primer presidente de la Unión Estadounidense de Libertades Civiles. A lo largo de su carrera, Ward mostró en su obra la influencia del interés de su padre por la injusticia social. La depresión del 29, el sufrimiento de los desfavorecidos no le fueron ajenos al autor.

 Grabados de Vértigo.

Las tres últimas novelas en grabados de Ward: Prelude to a Million  Years (1932), Song Without Words (1936) y Vértigo (1937) muestran la preocupación del autor por la situación mundial.

Ward fue el primer estadounidense en realizar una novela gráfica sin palabras y tuvo gran influencia en su país. Su paisano y caricaturista Milt Gross se animó en 1930 a dibujar una suerte de novela gráfica sin palabras, parodiando Gods´ Man, llevaba por título He Done her Wrong (Él la hizo mal). El protagonista es un leñador, lo cual es un guiño a los grabados en madera de boj de Ward

 

Sus compatriotas Art Spiegelman, premiado con un Pulitzer por su novela gráfica Mauss,  y el relevante Will Eisner reconocen a Ward como referencia. 

En 1973 Spiegelman creó la tira Prisoner on the Hell Planet, en un estilo de xilografía expresionista inspirado en el trabajo de Ward.

 Will Eisner.

Eisner, por su parte,  mencionó que las obras de Masereel, Nückel y Ward le movieron a realizar  su celebrada novela gráfica Contrato con Dios.

 

La obra de Ward ha sido recopilada y reeditada en varias ocasiones. En 1974 y en 2010. Esta última con Art Spiegelman como editor. 

REFERENCIAS. Gravett, Paul, 1001 cómics que hay que leer antes de morir, Grijalbo, Barcelona 2012. Nückel, Otto, Destino una novela en imágenes, Sans Soleil ediciones, Barcelona 2015. Wikipedia.